Reflexão dos estudos do Módulo 4 da Dimensão Social do Curso Design Para Sustentabilidade do Gaia Education, que aborda o tema 'Celebrando a vida: Arte e Criatividade'.
O que é arte para você?
Poderia dizer que arte para mim é uma filosofia de vida, mas ela é mais que isso, arte é a
própria vida, que nos presenteia com diversas formas de apreciá-la, degustá-la, dança-la,
escrevê-la e de senti-la. É o dom que permite embarcar numa constante onda de expressão
que toca a alma e que conecta. É a verdade que nos motiva, impulsiona e traz sentido para
nossa existência. Arte é natureza, sentimento, emoção, é espírito, liberdade, compaixão, é a
plenitude de um despertar profundo, arte é energia, e como tal, não se descreve,
simplesmente vivencia. Arte é vida!
Alguma coisa mudou em seu conceito de arte depois deste módulo?
Como diz a antiga frase “A mente que se abre a uma nova ideia jamais voltará ao seu
tamanho original”, é assim que me sinto ao final do estudo de cada Módulo. Não entendo que,
para mim, o conceito de arte tenha mudado, mas se transformado em algo com muito mais
força e significado. A leitura desse módulo me sensibilizou para um novo grau de maturação e
vejo isso como uma etapa de transição. Compartilhar e conhecer um pouco mais dos colegas
através das diversas formas de arte, foi um verdadeiro instrumento de conexão e entusiasmo.
Achei incrível a proposta desse módulo e o quanto ele nos ensinou sobre o poder da arte para
construir comunidade. Celebro essa minha fase de transição e amadurecimento, que me
trouxe ainda mais sensibilidade para me expressar e até motivação para resgatar algumas
fontes criativas que em mim estavam adormecidas. Foi um verdadeiro despertar!
Como a arte está presente em sua vida?
Em tudo! Como compartilhei no grupo: "Acredito que somos todos artistas das nossas vidas,
por isso é importante desenvolvermos nossas habilidades de criatividade para que, mesmo
nas escolhas mais simples, possamos nutrir e emanar boas energias." Também vejo arte e
poesia nas belezas da Natureza. O Manu comentou na ROL, sobre sua paixão pelo pôr do sol,
e pude perceber como compartilhar nossos gostos pode ser uma bela ferramenta de conexão, pois pude identificar um ponto bastante em comum entre nós, a paixão pelo pôr do sol. Sou simplesmente fascinada pela maneira como o sol pinta o céu em suas diversas fases do dia, mas a aurora e o entardecer são momentos deslumbrantes...
Moro em João Pessoa, cidade litorânea e conhecida por ser "o ponto mais Oriental das
Américas", a terra "Onde o Sol nasce primeiro". Às 5:20am ele surge e às 5:20pm se põe.
Acordo cedo para me exercitar apreciando o incrível espetáculo da natureza e essa simples
experiência matinal reflete positivamente e inspira todo o meu dia. Sou grata por isso! Mas
tem mais... No momento, estou morando em um flat que tem uma posição voltada para o
poente, ‘comercialmente’ não é uma posição favorecida pelo calor que recebe durante o dia,
porém, nenhuma outra posição me permitiria ser presenteada com um incrível pôr do sol todos os dias, pela janela do meu quarto. Sinto-me agraciada por isso! Então, busco enxergar tudo a minha volta com os olhos da arte e, assim, torno os meus dias mais belos e significativos em todos os seus detalhes.
Abaixo, fotos tiradas por mim, que considero verdadeiras poesias para os meus olhos...
Ah.. também faço arte até em pratos de comida =)
Gosto de tudo com um toque de amor!
Como a arte afeta a sua vida ou o meio ambiente ao seu redor?
Feeding my soul =)
Spreading love!
Você acha que pode ampliar seu círculo de influência através da arte? Como?
Sendo a arte um instrumento de inspiração e conexão, sem dúvidas pode ampliar o nosso
círculo de influência, e pude vivenciar essa experiência durante esse módulo. Quando
compartilhamos um pouco da nossa arte, estamos compartilhando um pouco de nós mesmos e isso cria empatia, conexão e pertencimento. Também podemos ver no outro um pouco de nós e isso nos torna mais próximos, mais vivos. Como dizia Trevor Bell, “a arte é basicamente uma afirmação da vida”.
Concluindo...
Na vida, muitas vezes somos ensinados sobre a importância de terminar alguma coisa.
Fazendo algo completo. Mas os artistas sabem melhor que isso. A verdadeira arte não tem
fim, é inacabada!
Jeanne Liedtka, professora do Curso Design Thinking, que fiz recentemente, compartilhou
algo que me marcou e, hoje, compartilho aqui. Por que acabar uma obra? A arte não finda! E
ela tem uma boa explicação para isso:
“Picasso disse, para terminar uma foto? Que absurdo! Terminar significa acabar com isso, matá-lo, livrá-lo de sua alma. O filósofo alemão Martin Heidegger falou sobre o acesso ao retido, o melhor eu dentro de cada um de nós, que espera ser apresentado. Mas somente se o espaço e o convite forem fornecidos. [...] Por que amamos shows de jogos e eventos esportivos e até mesmo os mistificadores, reality shows? Porque não sabemos o resultado. O Design Thinking constrói essas possibilidades em todas as etapas do processo. [...] Em uma das minhas cidades favoritas, Barcelona, há um dos prédios mais interessantes que já ingressei. A grande catedral inacabada de Antoni Gaudí, Sagrada Família. [...] porque continua em construção, parece real. Em vez de admirar, uma visita à Sagrada Família inspira energia. Fico empolgada com a sensação de fazer parte de algo realmente significativo em formação. O barulho das britadeiras, competindo com o zumbido dos turistas errantes, se combinam para tornar a igreja um lugar vivo e respirante.”
Também tive o prazer de visitar esse lugar em março de 2017, e ao ouvi-la falar, revivi minha
experiência e achei muito interessante essa percepção da obra inacabada. O que muito se
aplica às belezas naturais e às diversas fases das nossas vidas, sempre em constante
mutação, evolução, cocriação...
Assim, posso concluir que, de fato, arte é vida!
Taiara Desirée
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